jueves, 1 de agosto de 2024

Conozcamos mas la historia de las orquestas sinfónicas, su historia se remonta al siglo XVII y son una verdadera caricia al alma-

 

Las orquestas sinfónicas son una de las manifestaciones artísticas más especiales dentro del género de la música clásica. Desde que comenzaran a gestarse, alrededor del siglo XVII, han ido evolucionando y se han convertido en una de las agrupaciones musicales más populares y con mayor prestigio en la actualidad.

En este artículo le rendiremos homenaje a las orquestas sinfónicas más importantes del mundo y de la historia, haciendo un recorrido por su trayectoria, legado y las características que las hacen únicas.




Además, y como no podía ser de otra manera, es importante destacar a la orquesta que nace en Madrid en el año 2000 como la primera y única orquesta sinfónica profesional, de carácter y gestión exclusivamente privados del momento: la Orquesta Filarmonía. Con una gran experiencia en las principales salas de España, sobresale su propia temporada en el Auditorio Nacional de Música, así como los conciertos dedicados a bandas sonoras de los clásicos de cine y literatura: Star Wars y Harry Potter. Además, ha llevado a cabo multitud de retos, con obras como ‘La Gran Misa de Difuntos’ de Berlioz o la ‘Sinfonía de los Mil’ de Mahler.

El proyecto de Orquesta y Coro Filarmonía cuenta con la dirección artística de Pascual Osa, que también es su fundador y director general. Este ha dirigido prácticamente a todas las orquestas españolas hasta el año 2000, cuando creó la Orquesta y Coro Filarmonía.




Las orquestas sinfónicas más importantes de la historia

La historia de las orquestas sinfónicas se remonta al siglo XVII, comenzando con las primeras orquestas de cámara que tocaban en la corte de Francia. Estas eran grupos más pequeños de músicos que tocaban en salones privados. Sin embargo, no fue hasta el siglo XVIII que las orquestas sinfónicas comenzaron a tomar forma como las conocemos hoy en día, gracias entre otras cosas a compositores como Mozart o Haydn. Estas fueron creciendo en tamaño y complejidad hasta que se formaron las primeras orquestas sinfónicas propiamente dichas.

La Orquesta Filarmónica de Viena

Fundada en el año 1842, la Orquesta Filarmónica de Viena es considerada una de las orquestas más antiguas e importantes del mundo. Cuenta con más de cien músicos, y esta ha interpretado obras de compositores tan reconocidos como Beethoven, Mahler o Strauss.



Debido a su antigüedad, Richard Wagner la describió como una de las mejores del mundo, Gustav Mahler se confesó ligado a ella por los lazos del arte y Johannes Brahms se designó a sí mismo como amigo y admirador de la Orquesta.

Muchos de sus instrumentos han sido especialmente fabricados para ella, como el clarinete, el fagot o la trompa vienesa.

La Orquesta del Siglo XVIII

Esta orquesta neerlandesa fue fundada en 1981 por el virtuoso de la flauta de pico Frans Brüggen y Lucy van Dael. Está especializada en la interpretación de la música barroca, principalmente del barroco tardío, clasicismo y primer romanticismo. Esta ha sido aclamada por su habilidad para recrear el sonido auténtico de la música de los siglos XVII y XVIII.

La Orquesta Sinfónica de Berlín

Fundada en 1882, la Orquesta Sinfónica de Berlín es una de las más importantes del mundo, y es que ha sido dirigida por algunos de los más grandes directores de orquesta como Hans von BülowSimon Rattle o Herbert von Karajan. Actualmente, su director titular es Kirill Petrenko.

La orquesta reside desde 1963 en la Berliner Philharmonie, diseñada por el arquitecto Hans Scharoun y una de las más importantes salas de conciertos del mundo.

Las orquestas sinfónicas más importantes del mundo actualmente

Más allá de las mencionadas, que siguen ocupando los puestos más destacados en este campo, las orquestas sinfónicas modernas son conocidas por su habilidad para tocar tanto música clásica como contemporánea, algo especialmente destacable teniendo en cuenta la gran producción musical con la que se cuenta.

Las orquestas sinfónicas modernas se suelen formar a través de un proceso gradual, que generalmente lo inicia un director de orquesta que quiere reunir un grupo de músicos con talentoteniendo en cuenta diferentes habilidades de los participantes. Además, también pueden surgir como resultado de la colaboración entre los propios músicos, patrocinadores y organizaciones culturales interesados en crear este tipo de agrupación musical.

Orquesta Sinfónica de Chicago

Nacida en 1981 y con sede en Chicago, Illinois, esta agrupación orquestal estadounidense cuenta con un gran prestigio a nivel global. Fue fundada por Theodore Thomas y el conjunto tiene su hogar en el Orchestra Hall de Chicago. Su director musical es Riccardo Muti, quien comenzó a liderarla en el año 2010. Ha sido dirigida por grandes directores de orquesta, como Fritz Reiner y Georg Solti, y ha ganado numerosos premios Grammy.

Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam

La Orquesta Real del Concertgebouw es la orquesta sinfónica más conocida y respetada de los Países Bajos, y entra dentro de las más respetadas del mundo. Debe su nombre al Concertgebouw de Ámsterdam, donde la orquesta actúa, y el término “Real” fue añadido posteriormente en 1988 por la reina Beatriz de los Países Bajos.

Fue fundada en 1888 y ha sido dirigida por grandes directores de orquesta, como Bernard Haitink y Mariss Jansons; además de ganar numerosos premios y reconocimientos.

Existen diferentes singularidades que hacen a una orquesta destacar, tanto frente a las otras como en la historia. El contexto histórico de estas, como se ha podido apreciar a lo largo del artículo, es muy importante para destacar el por qué de su relevancia, pero la experiencia no es el único factor decisivo para hacerlas reconocidas, si no que se que hay otros componentes significativos.

 

Entre estos, se puede destacar la calidad de los músicos, algo fundamental para que esta tenga éxito y se gane una buena reputación. Las orquestas más famosas suelen contar con músicos de primer nivel, escogidos por su habilidad técnica, sus conocimientos y su capacidad de expresar.

Por otro lado, el repertorio es también una pieza clave, y es que la posibilidad de interpretación de obras de compositores destacados, así como de música contemporánea, es muy importante para resaltar

Finalmente, la importancia de la dirección de la orquesta, y es que las funciones de un director no son solo las habilidades técnicas para guiar a los músicos, si no su capacidad de interpretación, haciendo que esta sea memorable. Existen además dos directores: el Artístico y el Musical. El primero se dedica mayormente a diseñar las temporadas, elegir las obras, confeccionar la programación… Mientras que el segundo es el que dirige el propio día del concierto. En el caso de Orquesta Filarmonía, Pascual Osa suele ser el encargado de ambos, pero cuando cuentan con un director invitado, este dirigirá el espectáculo.

 

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