¿Qué es el IMPRESIONISMO? Bellas pinturas que adquirieron este nombre a partir de un despectivo crítico de arte en 1872.

 

Las principales características del impresionismo son:

*Se interesó por la luz. El impresionismo aspiraba a incorporar la luz como un elemento fundamental en sus pinturas, mediante la combinación de colores y fuertes trazos.

*Sus pinceladas eran vigorosas y expresivas. Las pinceladas impresionistas eran breves y de colores puros, y se unificaban en el ojo del espectador para completar una imagen total, definida, luminosa y vibrante.

*Usaba colores intensos. Los impresionistas utilizaron nuevos pigmentos para obtener colores más puros. Además, los avances en la fabricación de pinturas les permitieron experimentar con el color y abrieron nuevas posibilidades expresivas.

*Empleó la teoría del color. Los impresionistas estudiaron la relación entre los colores y las formas en que contrastan. En lugar del claroscuro tradicional, experimentaron con sombras hechas a partir de colores complementarios, que daban mayor profundidad a las obras.

*Relegó la forma a un segundo plano. Los impresionistas optaron por explorar, en lugar de la forma, la interacción de la luz y el color en diferentes momentos del día. Por eso preferían los paisajes abiertos, que les permitían experimentar nuevos métodos pictóricos.

Se conoce como impresionismo a un movimiento artístico del siglo XIX que buscaba reproducir los efectos de la luz en el momento exacto en que era observada. Significó un desafío a las convenciones académicas de su época, que imponían un modelo de representación detallista e idealizado.

El impresionismo surgió en Francia hacia 1860, cuando un grupo de jóvenes pintores, disconformes con el rumbo que había tomado el arte y la rigidez de los criterios clásicos y conservadores del Salón de París, decidió organizar sus propias exposiciones para mostrar su nuevo arte al público y la crítica. Entre ellos estaban Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Edgar Degas (1834-1917), Alfred Sisley (1839-1899), Camille Pissarro (1830-1903) y Claude Monet (1840-1926). Estos artistas dieron inicio a un movimiento que cambió definitivamente la forma de ver y entender el arte.

La renovación del impresionismo no fue solamente conceptual y estilística, sino también técnica. Además de romper con los modos clásicos de representación basados en la perspectiva, la fidelidad al modelo real y la idealización de las formas, se dedicó a capturar la luz, el color y el movimiento tal y como eran percibidos por el artista en un instante determinado.

Asimismo, el quiebre con la representación realista se dio tanto en el trazo visible y la pincelada suelta como en la forma de abordar los motivos. Los artistas abandonaron el estudio para pintar del natural, es decir, con las figuras directamente frente a sus ojos. Esto les permitió captar la fugacidad del momento y los efectos de la luz, que eran su principal objetivo. Así, transformaron también la paleta de colores, que pasó a ser mucho más intensa, luminosa y vibrante.

Todo esto fue clave para el arte occidental y sentó las bases para movimientos posteriores, como el postimpresionismo de Vincent van Gogh y Paul Gauguin, y las vanguardias del siglo XX.

El término impresionista se atribuye al crítico de arte francés Louis Leroy. Este lo empleó de manera despectiva para referirse al cuadro Impresión, sol naciente (1872), de Monet, que fue expuesto, junto con los cuadros de otros artistas jóvenes, en el Salón de Artistas Independientes de París entre abril y mayo de 1874. Jugando con el nombre del cuadro, Leroy publicó en la prensa un artículo contra los pintores que exponían titulado “La exhibición de los impresionistas”. Así le dio nombre, de forma involuntaria, a uno de los principales movimientos de la historia del arte.

Paulatinamente, el impresionismo comenzó a tener aceptación en los circuitos artísticos europeos de la época. París era el lugar de peregrinación de los artistas de todo el continente y un ámbito cosmopolita en el que se realizaron numerosas exposiciones universales (grandes ferias de innovación tecnológica y muestras de arte), por lo que el movimiento nació en el epicentro de una ebullición cultural.

Esta corriente tuvo como referentes a paisajistas ingleses románticos de inicios del siglo XIX, como J. M. William Turner y John Constable, quienes procuraban trascender la forma para transmitir atmósferas y sensaciones. Sin embargo, fue Édouard Manet quien sentó las bases definitivas para el surgimiento del impresionismo, al desafiar la temática clásica y romper con la tradición académica.