“Marcha
Patriótica” -luego llamada “Himno, versión completa”- es el título del
poema de Vicente López y Planes, cuyo texto musicalizado por el maestro catalán
Blas Parera, fue adoptado como Himno Nacional Argentino por la Soberana
Asamblea del Año XIII, cuya resolución decía: “[...] téngase por única
marcha nacional, debiendo por lo mismo, ser la que se cante en todos los actos
públicos […]”. 11 de mayo de 1813 en la
que se adoptó esta decisión, se tomó como la fecha en la que actualmente se
conmemora el Día del Himno.
Si
analizamos la Marcha Patriótica advertimos un cierto
argumento: surge una nueva nación a partir de la conquista de su libertad,
luego de luchar contra la tiranía y la opresión; de esta manera América vuelve
a encontrarse con la tradición indígena, parte de su historia; no obstante los
españoles entablan larga guerra para mantener su poder, son derrotados por los
patriotas; finalmente, todos los pueblos libres del mundo, saludan
regocijados a la nueva patria americana.
De
acuerdo con su contenido-, la obra puede organizarse en tres partes:
La invocación que anuncia el nacimiento de
una nueva nación (1ª estrofa); la alusión a luchas, enfrentamientos
y batallas que posibilitaron la conquista de la libertad (2ª a 8ª estrofa); y
la salutación de los pueblos libres que celebran
la presencia de una nueva nación soberana (última estrofa). El coro que
se repite después de cada estrofa, constituye el estribillo.
El género de la obra es lírico, su contenido se vincula a la poesía cívica y patriótica.
Los
temas principales que se abordan en la canción patria son la emancipación de un
pueblo y el restablecimiento de su dignidad; la exaltación del valor y la
grandeza de los argentinos. Como asuntos secundarios, pueden captarse las
oposiciones libertad frente a tiranía, igualdad frente a desigualdad, heroísmo
frente al cruel ensañamiento, victoria frente a la derrota, fraternidad frente
al invasor.
El personaje central es el pueblo
argentino presentado como heroico y valeroso; otros personajes a los que refiere
la letra son los soldados del ejército español, quienes -como enemigos- encarnan
atributos negativos, sin ninguna objetividad.
No hay alusión a sectores sociales, sino que se
menciona a todo el pueblo argentino como integrante de un grupo más amplio: el
pueblo americano. De allí que el poema aluda a diversos lugares de América:
México, Quito, Potosí, Cochabamba, La Paz, Caracas, Buenos Aires, expresando la
unión americana en la causa emancipadora. También refiere el texto a batallas
libradas por los patriotas: San José, San Lorenzo, Suipacha, Las Piedras,
Salta, Tucumán.
Aunque
la temática rescata la independencia americana, el estilo de la composición
respeta los cánones del neoclasicismo: alusiones a figuras mitológicas,
invocaciones solemnes y majestuosas como la que abre el poema en modo
imperativo: "oíd", "ved", sin dudas para lograr
comunicar fuerza en la lucha. Está escrito en lengua culta, llena
de expresiones y frases retóricas, de acuerdo con el gusto neoclásico de la
época, ("ibérico altivo león", "cerviz
orgullosa", por ejemplo).
La
grafía original de las palabras -que ha sido modificada en la versión completa
que transcribimos- corresponde a la lengua escrita rioplatense de la época:
"quál", "imbasor", "yá", "majestad", entre
otras.
Predominan,
por un lado el tono beligerante y combativo, pintando al usurpador mediante
tintes exageradamente siniestros: "tigres sedientos de
sangre", "vil invasor", "fiero opresor"; por otro, un
tono de gloria, triunfal, puesto en la imagen de los patriotas
"campeones", "valientes", "bravos". El autor
utiliza el nosotros para expresar el espíritu fraternal y libertario
común a todo el pueblo argentino e incluso el americano.
Según
estudiosos como el crítico español Menéndez y Pelayo, Vicente López y
Planes se habría inspirado en el “Canto Guerrero para los asturianos”,
del escritor neoclásico español Gaspar Melchor Jovellanos, influencia que
–según este autor- puede advertirse en el ritmo del poema; no así en sus temas
y conceptos.
Bibliografía
Buch, Esteban: O juremos con gloria morir. Historia
de una Épica de Estado, Buenos Aires, Sudamericana, 1994.
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argentina, Buenos Aires, CEAL, 1980.
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Buenos Aires, Imprenta de la Universidad, 1944.
Fernández de Yácubsohn, Martha: Literatura española e hispanoamericana. Buenos
Aires, Kapelusz, 1979.
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Sáenz Quesada, María: Mariquita Sánchez. Buenos Aires, Sudamericana, 1995.
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